Entretien avec le tatoueur Sodam

Le tatoueur coréen Sodam a 17 ans d’expérience et exploite un studio privé à Séoul et à Anyang. Nous avons discuté avec l’artiste de son parcours dans l’industrie, créant des tatouages ​​qui correspondent à sa personnalité et à ses inspirations…

Depuis combien de temps êtes-vous tatoueur et comment avez-vous commencé dans l’industrie ? Avec 17 ans d’expérience dans le domaine et en réfléchissant à mon parcours, je me rends compte que j’ai consacré la moitié de ma vie à ce métier. Avant de plonger dans le tatouage, j’ai été instructeur dans une école préparatoire d’art où j’ai guidé les étudiants dans les subtilités du dessin au crayon. C’est à cette époque que j’ai développé un intérêt pour la création de sculptures de la mythologie grecque et romaine, qui s’est depuis transformée en une passion pour la conception de tatouages ​​​​de statues réalistes.

Concilier mes études et mon travail s’est avéré difficile, ce qui m’a incité à chercher une activité que je pourrais exercer uniquement le week-end. Cela m’a amené à explorer le monde du tatouage. Cependant, à l’époque, le marché coréen du tatouage était naissant et manquait d’établissements d’enseignement et de magasins de fournitures. Sans se laisser décourager, j’ai acquis du matériel par hasard et me suis lancé dans une voie d’auto-apprentissage.

Comme beaucoup de mes pairs qui ont commencé à peu près à la même époque, j’ai acquis des connaissances et des compétences en parcourant les communautés Internet, et nous avons progressé ensemble. Au fil du temps, nous avons persévéré et notre passion pour le tatouage perdure encore aujourd’hui.

Qu’est-ce qui vous a poussé à devenir artiste ? Avez-vous une formation en art? Depuis mon enfance, je suis passionné par le dessin, qui a d’abord été suscité par ma passion pour la bande dessinée japonaise. Je me souviens avoir dépensé tout l’argent de poche de mes parents dans des bandes dessinées, attestant de l’intensité de mon amour pour eux.

Au lycée, j’ai fréquenté une académie de bande dessinée et j’ai découvert la possibilité d’étudier les beaux-arts en tant que profession. J’ai ensuite poursuivi une majeure en design visuel à l’université, avec initialement l’intention de me spécialiser en animation 3D ou en motion graphic design. Ce n’est qu’à ma troisième année d’université que mon intérêt pour le tatouage a émergé, ce qui m’a incité à m’y mettre en tant que mineur. Je suis devenu de plus en plus absorbé par le dessin, ce qui m’a finalement conduit à embrasser une carrière de tatoueur professionnel il y a 17 ans. À l’avenir, mon aspiration est de continuer à exercer ce métier fascinant.

Comment décririez-vous votre style? Qu’est-ce qui vous a amené à faire des tatouages ​​de couleur ? En général, j’ai un style de peinture lyrique. J’aime les illustrations d’animaux de compagnie, de fleurs et de papillons qui sont mignonnes mais pas intenses. Dans le passé, j’avais l’habitude de créer des œuvres avec des graphismes intenses tels que les styles noir et gris, traditionnel, néo-traditionnel et Irezumi.

Cependant, les nouveaux styles de tatouages ​​que je n’avais jamais vus auparavant ont commencé à se démarquer à mesure que les médias sociaux se développaient. Ces tatouages ​​​​semblaient frais et nouveaux pour moi, alors j’ai commencé à les essayer et j’ai réalisé qu’ils correspondaient bien à ma personnalité. J’exprime des tatouages ​​non seulement en noir mais aussi en couleur. La sensation est très différente entre le noir et la couleur.

Le noir donne une sensation calme et subtile, tandis que la couleur donne une sensation flashy et dynamique aux dessins. Je fais des tatouages ​​en suivant la direction que le client souhaite, il n’y a donc pas de grande raison ou de motivation derrière la réalisation de ces tatouages. C’est arrivé naturellement.

Qu’est-ce qui inspire vos créations ? Votre patrimoine a-t-il un impact sur votre art ? Mon inspiration créative puise dans une gamme éclectique de sources, telles que des éléments naturels, des objets fabriqués par l’homme, des photographies, des peintures et d’autres éléments qui pourraient être magnifiquement traduits sur la peau. Chaque fois que je rencontre une image saisissante en ligne ou lors de mes voyages, je la sauvegarde instinctivement, en contemplant son potentiel en tant que dessin de tatouage. En rassemblant un large éventail de visuels, je suis capable de générer des tatouages ​​frais et variés, transcendant tout style particulier.

Par conséquent, je n’ai pas de style singulier qui puisse définir clairement mon portefeuille.

Il s’agit plutôt d’un recueil d’images diverses, reflétant ma passion pour la conception de tatouages ​​personnalisés. S’engager dans un dialogue significatif avec mes clients est essentiel pour transformer leur vision en un tatouage magnifique et unique.

Lorsque d’autres artistes me posent des questions sur mon style, je réponds simplement que mon style est ce qui est magnifique sur le corps.

Pouvez-vous me parler de votre processus de tatouage? Lorsque mes clients m’approchent pour une consultation, ils présentent généralement leur conception de tatouage préférée, le dessinant souvent eux-mêmes et offrant une explication détaillée. Je m’engage dans une conversation approfondie avec mes clients pour bien comprendre leur vision et rendre le design aussi époustouflant que possible. Cet échange suscite souvent de nouvelles idées, me donnant l’inspiration pour créer un design distinctif. Suite à notre conversation, je commence à travailler sur le design.

Pour garantir des résultats optimaux, je préfère séparer le processus de conception du travail de tatouage. Combiner les deux en une seule journée peut être exigeant et compromettre ma concentration. Ainsi, je me concentre d’abord sur la conception du tatouage, permettant au client d’examiner et de fournir des commentaires, puis de programmer un jour différent pour commencer le travail de tatouage. Cette approche offre confort et commodité pour moi et mes clients.

Quel genre de tatouages ​​aimez-vous et que voudriez-vous faire de plus ? Bien qu’il soit difficile d’en choisir un seul, mon style de tatouage préféré actuel est le tatouage de cadre. Ce style distinctif implique la création de motifs uniques dans des formes telles que des carrés ou des cœurs circulaires, ce qui donne des images saisissantes et dynamiques. Lors de ma récente tournée européenne, j’ai remarqué que c’était le style le plus populaire parmi mes clients. Inspiré par cela, j’ai activement développé ce style.

De plus, j’aime particulièrement concevoir des tatouages ​​mettant en scène des chiens et des chats. En tant que propriétaire d’animaux moi-même, le processus de dessin d’animaux m’apporte un sentiment de tranquillité et d’épanouissement. Je suis ravi que beaucoup de mes clients demandent également ce style de tatouage.

À l’avenir, j’espère explorer et expérimenter les tatouages ​​​​de cadre de paysage. Je crois que la beauté exquise des paysages et des illustrations peut être transmise à travers les tatouages, en particulier avec l’utilisation de couleurs vibrantes et captivantes.

Selon vous, quel sera l’avenir de votre tatouage ? À l’avenir, j’aspire à participer à de nombreuses conventions et lieux d’invités, tant en Corée qu’à l’étranger, pour rencontrer des admirateurs de mon travail. Grâce à ces événements, je vise à établir des liens avec d’autres artistes et clients, tout en affinant et en faisant progresser mes compétences en matière de tatouage. En persévérant dans mon travail acharné et mon dévouement, je suis convaincu que je créerai des tatouages ​​​​plus sophistiqués et exceptionnels.

Avec chaque opportunité qui se présentera à moi, je continuerai à repousser les limites de ma créativité, en produisant des tatouages ​​qui résonnent avec mes clients et moi-même.

Quel est ton endroit préféré pour voyager et faire des tatouages ​​? Au cours de mes voyages, j’ai eu la chance de visiter plusieurs destinations, notamment Paris, Lyon, Montpellier, Genève, Lausanne, Zurich, Karlsruhe, Liège, Londres et Melbourne. Chaque endroit m’a laissé de bons souvenirs, des paysages variés et des artistes sympathiques dans les lieux d’invités aux aimables clients rencontrés.

De tous les lieux visités, Zurich se distingue comme un lieu particulièrement impressionnant. L’invité à Zurich était exceptionnellement bien entretenu, surpassant celui de tous les autres endroits. La vue captivante sur le lac et les montagnes enneigées des Alpes, visibles de loin, n’a jamais manqué d’apporter un sentiment de joie. Cependant, étant donné le coût élevé de la vie à Zurich, je pense qu’un séjour de courte durée serait préférable à une résidence permanente.

Avez-vous de futurs projets de voyage? Depuis que la pandémie de COVID-19 s’est calmée, j’ai eu la chance de voyager dans divers endroits, où mes tatouages ​​ont été bien accueillis et j’ai eu le plaisir de rencontrer de nouvelles connaissances. Cela m’a ouvert de nouvelles opportunités, ce qui a amené un nombre croissant de magasins à m’inviter à travailler avec eux.

Bien que je prévois de rester en Corée pendant un certain temps, je n’ai pas vu ma famille depuis un moment et elle me manque énormément. Si j’en avais l’occasion, j’aimerais voyager avec eux et montrer mes talents de tatoueur. J’espère offrir à mes enfants une perspective plus large sur le monde et démontrer l’enthousiasme et le sang-froid de ma profession dans le processus. En plus d’élargir mon réseau, ces voyages ont été des expériences précieuses, me permettant de me connecter avec des personnes qui apprécient mon métier et de passer du temps avec des collègues partageant les mêmes idées dans différents contextes.

Quel a été votre premier tatouage ? Aimez-vous toujours? Comment ta collection de tatouages ​​s’est-elle développée depuis ? Ma première expérience avec les tatouages ​​impliquait un dessin d’ange noir et gris, que j’ai personnellement créé et que mon ami a transformé en tatouage pendant son apprentissage. C’était un geste généreux de leur part, car ils ne m’ont pas fait payer leurs services. Nous avons effectué l’intervention chez moi et cela s’est produit il y a 18 ans, ce qui a considérablement vieilli le tatouage. Néanmoins, j’ai choisi de ne pas le cacher car c’était un cadeau précieux de mon ami.

Par la suite, j’ai obtenu un tatouage de serpent à l’ancienne sur une jambe, avec une épée et une fleur de crâne incorporées dans le dessin. Sur mon autre jambe, un tatouage de hibou a été encré. Bien que mon désir ne soit pas pour les tatouages ​​​​à l’ancienne, j’ai l’intention d’accumuler davantage de ce style particulier, en visant une couverture complète de mon corps avec de tels motifs.

Comment est la scène du tatouage chez vous ? L’industrie du tatouage en Corée est indéniablement compétitive, avec un grand nombre d’artistes talentueux présentant leur travail. Cette concurrence féroce a conduit à l’émergence de nombreux tatoueurs exceptionnels, et malgré l’histoire relativement brève des tatouages ​​en Corée, le statut des tatoueurs coréens continue de s’élever.

Lorsque j’ai commencé ma carrière, il n’y avait pas d’institutions formelles dédiées à l’enseignement du tatouage. Cependant, de nos jours, de nombreux magasins proposent des programmes de formation, ce qui permet aux tatoueurs nouveaux et en herbe de trouver et de développer leurs compétences beaucoup plus facilement. Je suis constamment inspiré par ces talents émergents et je continue de travailler avec diligence pour perfectionner mon art.

Que faites-vous lorsque vous ne dessinez pas de tatouages/graphiques ? Pendant mon temps libre, j’aime passer des moments de qualité avec ma famille et poursuivre mes loisirs personnels. J’aime particulièrement m’engager dans des activités actives, mais je savoure aussi la détente occasionnelle de regarder des drames ou des films, de jouer à des jeux et même de pratiquer mes talents de DJ.

Bien que je sois un DJ novice, je me sens toujours un peu timide devant les autres. Néanmoins, j’aspire parfois au frisson d’être sur scène, et je prévois de relever ce défi une fois que je me sentirai plus confiant dans mes capacités de DJ. En ce qui concerne la musique, j’ai un large éventail de préférences au-delà du style de tatouage dans lequel je me spécialise, y compris la hard techno, le hard core, le hip hop et d’autres genres rapides et intenses comme le trap.

Quel a été le moment dont vous êtes le plus fier dans votre carrière jusqu’à présent ? Gagner la première place dans la catégorie blackwork à la deuxième convention internationale de tatouage de Sabah a été un moment déterminant pour moi. Ce fut un immense honneur d’être reconnu pour mon travail. Gagner un prix a validé les efforts et le dévouement que j’ai mis dans mon métier, et cela a marqué un tournant dans ma carrière.

Peu de temps après, j’ai commencé à recevoir de nombreuses invitations à travailler dans divers magasins de tatouage à l’étranger, ce qui était plus difficile pour moi dans le passé. Dans le passé, j’avais l’habitude d’envoyer des e-mails à divers magasins, dans l’espoir d’obtenir du travail d’invité, mais je ne recevais souvent pas de réponse. Mais maintenant, avec plus de reconnaissance et d’exposition, j’ai plusieurs magasins désireux de me faire travailler avec eux, certains offrant même une assistance pour résoudre les problèmes de visa. C’est gratifiant de voir que mon style de tatouage unique n’est pas seulement apprécié en Corée mais aussi à l’étranger, et je suis enthousiasmé par les perspectives de voyager dans de nouveaux endroits pour présenter mon travail. Je suis toujours prêt à explorer de nouvelles destinations qui apprécient mon style et mon art.

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